歌仔戲從本地歌仔發(fā)展至今,根據(jù)表演地點(diǎn)等不同發(fā)展了更多的表演形態(tài)已,且每一種演出型態(tài)均各具特色,各有魅力。接下來,就讓我們一起到歌仔戲文化中去看看歌仔戲現(xiàn)在都有哪幾種表演形態(tài),并具體看看吧。
落地掃歌仔陣:
由閩南傳入臺灣的歌仔(錦歌),在宜蘭發(fā)展成“本地歌仔”,爾后又模仿車鼓戲的表演型式,演出滑稽詼諧的傳統(tǒng)民間故事,隨神轎游行,稱之為“歌仔陣”。落地掃歌仔陣為歌仔戲最原始之演出型式,屬于歌舞小戲的表演,演出地點(diǎn)多在廟埕空地即席表演,或隨游行陣頭行進(jìn)至廟口廣場,以四支竹竿圍出表演區(qū),就地演出。
落地掃演出的劇目僅有《山伯英臺》、《什細(xì)記》、《呂蒙正》及《陳三五娘》等四出。落地掃演員以丑、旦為主,演員大多不著戲服,且無繁雜身段。落地掃歌舞小戲的表演者多非職業(yè)演員,因此表演內(nèi)容多為簡易動作,而曲調(diào)音樂也不繁復(fù),通常以一首或少數(shù)曲調(diào)不斷重復(fù)進(jìn)行。此種演出型態(tài)多屬非營利性業(yè)余表演,表演團(tuán)隊(duì)均為民眾自發(fā)性組織,因此演出時之趣味性高于藝術(shù)水準(zhǔn)的要求。
野臺歌仔戲:
野臺戲即為外臺戲,多于廟口演出。野臺歌仔戲?yàn)楦枳袘蜃钇毡橹莩鲂褪健1镜馗枳形掌渌鼊》N精華,并穿著戲服,粉墨登場演出,歌仔戲即成為大戲型式。野臺歌仔戲演出名目大多與宗教活動有關(guān),舉凡廟會、酬神、建醮及神誕等活動,多有野臺戲的演出。
野臺戲的特色為熱鬧而淳樸,由于演戲酬神是傳統(tǒng)民間表演活動之主因,是以儀式性勝于藝術(shù)性;且野臺歌仔戲于正戲演出之前,必先表演一段"吉慶戲",俗稱"扮仙",目的在為民眾祈福,神人之間的關(guān)系于扮仙過程中,得到融合交會。
內(nèi)臺歌仔戲:
內(nèi)臺歌仔戲是指戲院室內(nèi)劇場演出的歌仔戲,采售票方式,屬于營利演出。《臺灣省通志.藝術(shù)篇》:至民國四、五年間,辜顯榮向日人收買臺北淡水戲館,改名新舞臺,作為本省人之娛樂機(jī)構(gòu),其經(jīng)理人見歌仔戲甚受人歡迎,遂出資設(shè)立新舞社歌劇團(tuán),在該戲院經(jīng)常排演歌仔戲,而收取門票。是為本省第一團(tuán)營業(yè)性質(zhì)之歌仔戲班。而歌仔戲之分別為內(nèi)外臺戲,亦始自此時。
由于內(nèi)臺歌仔戲?yàn)闋I利性質(zhì),舞臺布景、燈光及服裝均較為講究,演出亦較野臺戲嚴(yán)謹(jǐn)。此外,于公演之前,通常由演員穿著戲服沿街"踩街",藉以吸引觀眾廣作宣傳,增加票房收入。民國四十四年間,為內(nèi)臺歌仔戲鼎盛時期,當(dāng)時全臺約有300個此類歌仔戲班,可見其繁榮。